Thunderbolts*

Das Poster von „Thunderbolts*“.

Einsam unter Menschen

Pack schlägt sich, Pack verträgt sich. Das galt schon für die Mitglieder der Motorradgang aus der TV-Serie „Sons of Anarchy“, als sie von den Poster-Designern der sechsten Staffel im Stil der Renaissance-Malerei als prügelnder Haufen porträtiert wurden. Zwölf Jahre später wird immer noch geprügelt, aber diesmal besteht der fleischige Knoten von Händen, die sich gegenseitig an die Gurgel wollen, aus den Thunderbolts*, Marvels zweitem Anzug, den Ausgestoßenen und Ungeliebten, die jetzt eingewechselt werden, weil, wenn man mal ehrlich ist, die eigentlichen Helden es auf dem Platz einfach nicht mehr bringen.

Findigen Analysten fiel bereits auf, dass die „Sons of Anarchy“-Designer bessere Arbeit geleistet haben. Beleuchtung und Ränder passen einfach nicht beim neuen Marvel-Plakat; der berühmte Praktikant war mal wieder am Werk und hat die offensichtlich solo posierenden Darsteller unbeholfen zusammengeklebt. Doch diesmal steckt womöglich ein tieferer Sinn hinter der Photoshop-Collage. Die Austragung des Lebens als Solokampf, das einsame Agieren inmitten anderer Menschen, ohne mit ihnen verbunden zu sein, hat sich das Autorenteam schließlich als Leitthema ausgesucht.

Generell scheint es für die Gattung der Comicverfilmung eine der größten Herausforderungen zu sein, die Belange der Superhelden, von denen einige schon nach dem Götterstatus greifen und andere längst welche sind, mit den alltäglichen Problemen des Sterblichen in Einklang zu bringen. Das funktioniert seit jeher über die Projektion ihrer Abenteuer auf das eigene Leben. Populär ist, wessen Kämpfe sich möglichst gut als Parabel auf die normalsten Dinge der Welt lesen lassen. Versagensängste, Schuldgefühle, Verlust, oder wie im vorliegenden Fall die Einsamkeit, sind die Antriebsfedern. Den Rest besorgt das Abstraktionsvermögen.

Marvel und der Neuaufbau

Es kommt nicht von ungefähr, dass Marvel sich gerade jetzt an die „Thunderbolts*“ wagt. Marktwirtschaftlich ist das natürlich zunächst einmal eine Reaktion auf „The Suicide Squad“ der Konkurrenz von DC, die James Gunns Anarcho-Regie zum Dank vor vier Jahren voll eingeschlagen war. Da wäre man ja schließlich nicht ganz bei Trost, wenn man es nicht mit einem auffällig ähnlichen Konzept probieren würde, zumal das Fundament in einer 1997er Ausgabe des „Unglaublichen Hulk“ bereits gelegt wurde, als die Antiheldentruppe ihr Comic-Debüt feierte.

Darüber hinaus handelt es sich aber auch um ein Eingeständnis, dass man sich mit den Publikumslieblingen um Robert Downey Jr. & Co. in eine Sackgasse verrannt hat. Die immer größere Relevanz der Ereignisse der „Avengers“-Storyline für das Schicksal der Welt implodierte nach Thanos‘ letztem großen Auftritt im großen Multiversum-Knoten und all die Dramatik war auf einmal nichts mehr wert. Seit Phase IV – und „Thunderbolts*“ schließt nun bereits Phase V ab – geht es nur noch darum, Publikum und Kritiker zu beschwichtigen, um irgendwie wieder die Kurve zu kriegen und etwas Bedeutsames zu erzählen.

Florence Pughs Yelena treiben düstere Gedanken um.

Diese beiden Konsumentengruppen zu entwaffnen, indem man ihnen mit der Kritik zuvorkommt, war schon eine Strategie, die sich in „Deadpool & Wolverine“ als erfolgreich erwiesen hat. Demzufolge sind auch die „Thunderbolts*“ fortwährend damit beschäftigt, sich selbst möglichst schlagfertig auf den Arm zu nehmen. Das ist natürlich kalkulierte Strategie. Je niedriger die Erwartungen, desto größer die Überraschung. Der Zuschauer muss die Erwartungen nicht einmal mehr selbst senken, das erledigt schon die Firma, die da allen Ernstes einen 180-Millionen-Dollar-Streifen abliefert, nur um ihn dann als B-Movie zu verkaufen.

Jake Schreier: Ein Regisseur für die leisen Töne

Dazu passt es, dass man mit „Robot & Frank“-Regisseur Jake Schreier mal wieder ein eher aus dem Indie-Fach stammendes Talent rekrutiert hat, das womöglich mit einem Blick für das Zwischenmenschliche dienen kann, welches in den Abrissbirnen des MCU üblicherweise unter Schutt und Asche begraben wird. Und es kommt zunächst einmal so, wie es in der alles verschlingenden Endlos-Franchise eben immer kommt: Ein ernster Blick von Hauptfigur Yelena (Florence Pugh) in die Kamera, ein nachdenklicher Off-Kommentar, eine Stealth-Einlage, die den Action-Anteil justiert, und dann hagelt es erst einmal Empfänge und andere Treffen der Mächtigen und Bedeutsamen, angereichert mit Korruption, Journalismus, Politik und Justiz, garniert mit strenger Garderobe und verschlagenen Gesichtsausdrücken.

Das Knäuel ist dermaßen verknotet, dass es kaum mehr entwirrt werden kann. Im Gerichtssaal wird mit Verweis auf „Captain America: Brave New World“ dann auch gleich wieder ein gewisses Ereignis um einen rot angelaufenen Präsidenten aufgegriffen, und wenn man den letzten Film verpasst hat, bekommt man glatt wieder ein schlechtes Gewissen, weil man nicht up to date ist.

Bucky und Alexei stellen sich der Gefahr.

Dann allerdings tut Schreier das, wofür er engagiert wurde: Er entledigt sich der MCU-Wirrfäden und legt sein Augenmerk fortan ausschließlich auf die Thunderbolts*. Kaum hätte er das besser einleiten können als mit dem „Treffpunkt Lagerhalle“: Wie in einem Mexican Standoff geraten die Solisten auf einmal am gleichen Ort zur gleichen Zeit aneinander, immer noch von den Fäden der Politik ferngesteuert, aber drauf und dran, sie zu kappen. Es kommt zu einer geschickt initiierten Auseinandersetzung zwischen den Einzelgängern, in der sich die Parteien ausnahmsweise mal nicht in zwei Gruppen aufteilen, sondern jeder Beteiligte ein anderes Ziel und einen anderen Gegner hat, was zu einer unvorhersehbaren Abfolge von Attacke und Verteidigung im Affekt führt.

Damit werden nicht nur die einfach sortierten Gut-gegen-Böse-Konstellationen durcheinandergewürfelt, nebenbei wird auch das übergeordnete Thema des Einzelkämpfertums in On-Screen-Action übersetzt. Als es kurz darauf in einem vertikalen Tunnel auch noch zu einer verrückten Fluchtaktion kommt, die eine äußerst skurrile Art des Teamworks erfordert, wird sogar kurz so etwas wie Spannung freigesetzt; insbesondere Leute mit Höhenangst sollten vorsorglich den Gurt festschnallen. Spätestens jetzt ist „Thunderbolts*“ bei seiner großen Stärke angekommen, der Fähigkeit nämlich, fokussiertes Storytelling zu betreiben und dieses nahtlos in Superhelden-Action zu übersetzen, die bis dahin noch erstaunlich bodenständig und packend daherkommt.

Die Mitglieder der „Thunderbolts*“

Während man zur Vorbereitung vor der Sichtung am besten noch einmal „Black Widow“ und „Ant-Man and the Wasp“ schauen sollte, um die Mitglieder der Truppe mitsamt ihrer Hintergründe wieder parat zu haben, ist es eigentlich Neuzugang Lewis Pullman („Top Gun: Maverick“), der sich als Pyjama-Schluffi Bob zu einer der wichtigeren Figuren des Films mausert. Pullman und Hauptdarstellerin Florence Pugh („Fighting with my Family“) entwickeln im Laufe der Handlung eine Art Patienten-Therapeuten-Bindung, derweil der Film in Anwesenheit der anderen Antihelden, die allesamt ihren eigenen Rucksack mit sich herumschleppen, zur Entsprechung einer Selbsthilfegruppe gerät.

Den meisten, die da im Kreis sitzen, ist die ganze Situation im Grunde einfach nur unangenehm, aber dann gibt es da ja noch David Harbour („Violent Night“), den Elefanten im Porzellanladen, der seine Red-Guardian-Rolle mit allem ausweitet, was Amerikas Verständnis von Komödie zu bieten hat: Peinlicher Dad und peinlicher Buddy in einem, trotz der russischen Verkleidung ein uramerikanisches Original, eine Kreuzung aus Kevin James, Homer Simpson und Adam Sandler mit Rauschebart, die jedweden Anflug von Ernsthaftigkeit mit Lautstärke zum Einsturz bringt – eine Art Comedy-Regulator sozusagen, mit dem sichergestellt wird, dass es trotz aller Anlagen nie zu ernst wird.

Julia Louis-Dreyfus hat viel Spaß an ihrer sinisteren Rolle.

Gegen die penetrante Megafon-Attitüde Harbours sieht der Rest kein Land. Sebastian Stan („The Return of the First Avenger“), Hannah John-Kamen („Resident Evil: Welcome to Raccoon City“) und der nur Serienguckern bekannte Kurt-Russell-Sohnemann Wyatt Russell („Operation: Overlord“) agieren in ihren Anzügen blass wie eh und je; nur weil der Film darauf pocht, dass wir es mit einer zweitklassigen Besetzung zu tun haben, wird eben trotzdem noch keine erste Klasse daraus.

Florence Pugh liefert zwar vielleicht schauspielerisch eine Portion mehr als der Rest, taugt aber ebenfalls kaum als echter Lead. Man hat das Gefühl, allesamt stehen sie vollkommen zurecht tief im Schatten der Avengers, und man hat Probleme, sich vorzustellen, wie diese Zweitbesetzung zukünftig die Franchise wieder auf den richtigen Weg bringen soll. Aber dieses Problem hat ja im Grunde längst schon auf den Stammkader abgefärbt, wenn man sich mal Captain America anschaut, oder eben die Lücke, die Robert Downey Jr. hinterlassen hat.

An Zerstörung führt kein Weg vorbei

In Sachen Look und Inszenierung leidet „Thunderbolts“ weiter an alten Problemen. Grau und bieder sind die Einsätze gefilmt, wenig originell in Schnitt und Perspektive und aufgeschäumt mit etlichen Schnitt-Gegenschnitt-Dialogszenen, in denen auf dem selbstironischen Humor herumgeritten wird. Eine Sequenz von Reisestationen durch das Unterbewusste sorgt zumindest in einem gewissen Maß für kreative Abwechslung, aber die visuelle Imaginationskraft eines auf solche Szenarien spezialisierten Films wie „The Cell“ (Tarsem Singh, 2000) ist auch hier meilenweit entfernt. Alles in allem kein Vergleich zu der Funken sprühenden Spraydose von Team-Up-Event namens „The Suicide Squad“, die James Gunn für die Konkurrenz angefertigt hat, welches sich abseits der offensichtlichen Parallelen als Vergleichsobjekt aber ohnehin nicht allzu sehr eignet, weil es in den Gedanken einfach viel freier war und nahezu tun und lassen konnte, was es wollte. Zumindest seine „Guardians of the Galaxy“-Trilogie hat aber bewiesen, dass man ernstere Themen durchaus mit bunten Bildern kombinieren kann.

Räch… ääh Thunderbolts! Sammeln!

„Thunderbolts*“ hingegen beschränkt sich auf seine nur allzu bekannten militärischen und urbanen Setpieces, lässt zum Finale ein weiteres Mal Hochhäuser einstürzen und jongliert mit Betonblöcken und anderen ungewollten Verweisen aus 15 Jahre Marvel-Geschichte, als hätte man derartige Szenen nicht schon etliche Male gesehen. Überhaupt entgleitet dem Regisseur in der zweiten Hälfte zunehmend auch das Inhaltliche. Nach Vorbild der Star-Wars-Prequel-Trilogie wird eine zwiegespaltene Figur mal wieder zur dunklen Seite der Macht gelockt, ohne dass aber dieser Wandel wirklich begreiflich gemacht wird; dafür ist die disziplinarische Straffung auf zwei Stunden dann wieder zu eng angezogen, so dass sich in der Beziehung zwischen Strippenzieherin Valentina (noch halb im Veep-Modus: Julia Louis-Dreyfus) und dem Antagonisten keine Tiefe einstellt und die Transformation gefühlt im Schnitt zwischen zwei Szenen stattfindet.

Darüber hinaus wird schon wieder auf ein Gottwesen nach Art von Dr. Manhattan gesetzt, und das, wo sich ansonsten jede Entscheidung im Film gegen Übermenschlichkeit sträubt. Auch die Nummer-Sicher-Philosophie meldet sich zurück, erweisen sich einige der irreversiblen Taten unter dem Strich doch also nicht so irreversibel, wie sie erscheinen. Der Versuch, aus dem Kleinen heraus noch einmal alles neu aufzubauen, erweist sich als gescheitert: Nun steht da doch wieder nur das große „M“, erbaut nach den architektonischen Plänen, die für dieses Studio immer schon Gültigkeit besaßen.

„Thunderbolts*“ bietet gute neue Ansätze, aber viele altbekannte Probleme

Man muss Jake Schreier zugute halten, dass er zumindest im Mittelteil dazu in der Lage ist, sich ganz und gar auf seine Figuren einzulassen und ihre Geschichte kompakt und effizient um sie herum aufzubauen, ohne sich allzu sehr von dem Ballast des MCU ablenken zu lassen. Das ist mehr, als man manch anderem Marvel-Erzeugnis der 2020er Jahre nachsagen kann. Das Material, das Marvel ihm zum Arbeiten gibt, ist allerdings nicht gerade die höchste Güteklasse, und diesen Umstand selbstironisch bei jeder Gelegenheit zu deklarieren, ändert nichts an den Fakten.

Am Ende ist das Konzept wieder interessanter als das Ergebnis. Sollte man wirklich darauf gespannt sein, wie sich die „Thunderbolts*“ in Zukunft in das Universum eingliedern werden, dann wohl eher deswegen, weil man dabei mit anderthalb Augen doch wieder eher auf die Vereinslegenden schielt, die seit Phase I am Ruder sind… hoffend, dass die Neuzugänge wenigstens dazu taugen, den müden Helden einmal kurz in den Arsch zu treten, auf dass die endlich wieder aus ihrem Winterschlaf erwachen und abliefern.

Sascha Ganser (Vince)

…

Bei DC gab es mit „Suicide Squad“ und dem erheblich besseren Sequel „The Suicide Squad“ zwei Filme um Antihelden-Truppen, bei Sonys Spider-Verse war zwischenzeitlich ein „Sinister Six“-Film im Gespräch, während Marvel zwar die liebenswerten Glücksritter der „Guardians of the Galaxy“-Truppe hatte, aber wohl nochmal unheroischer nachlegen wollte, weshalb sich diverse Nebenfiguren aus MCU-Vorgängerfilmen für „Thunderbolts*“ zusammenfinden.

Da sind wir: Die Thunderbolts sind für Action bereit

Doch trotz des Team-Ansatzes sticht eine Figur stärker heraus, nämlich Yelena Belova (Florence Pugh), ihres Zeichens Schwester der verstorbenen Natasha Romanoff und selbst früheres Mitglied des Black-Widow-Programms. Heuer erledigt sie vor allem rabiate Drecksarbeit für CIA-Chefin Valentina Allegra de Fontaine (Julia Louis-Dreyfus) mit zunehmender Lustlosigkeit und sieht ihren Vater Alexei Shostakov (David Harbour), den Red Guardian, nur noch sporadisch. Der frühere russische Superheld schlägt sich seinerseits als Limousinenfahrer durch und träumt von seinen Glory Days – hier geht es also um Verlierer, weshalb die meisten Figuren in früheren Film- und Serieninkarnationen schon einen verbraten bekommen haben.

Genau dies versucht Valentina für sich zu verhindern, als ein Hearing zu ihren Tätigkeiten ansteht. Der Kongressabgeordnete Gary (Wendell Pierce) und der frühere Winter Soldier und jetzige Politiker Bucky Barnes (Sebastian Stan) wollen sie gern für schmutzige Tätigkeiten drankriegen, Valentina wiederum alle Beweise verschwinden lassen. Dazu gehören auch Yelena, der Kurzzeit-Captain-America John Walker (Wyatt Russell), Ava Starr (Hannah John-Kamen) alias Ghost und Antonia Dreykov (Olga Kurylenko) alias Taskmaster, die allesamt Black Ops für die CIA-Chefin erledigen. Also setzt Valentina die vier aufeinander an und das noch dazu in einem Raum voller Beweise kurz vor der Einäscherung. Das ist schon eine andere Nummer als die „Guardians of the Galaxy“-Hallodris, die im Erstling nur hinter dem gleichen Artefakt her waren, denn diese Crew will sich anfangs gegenseitig umbringen.

Allerdings bemerken sie den Verrat im Lauf des Kampfes und finden außerdem Bob (Lewis Pullman), einen jungen Mann ohne Erinnerung, mit dem sie dem flammenden Inferno entkommen. Valentina bekommt dies allerdings spitz und will bloß keine Zeugen oder Beweise übrig lassen…

Was ist mit Bob? Das fragen sich John Walker (Wyatt Russell) und Ghost (Hannah John-Kamen)

Dass man hier Nebenfiguren früherer Filme und Serien zu Protagonisten macht, gehört gewissermaßen zum Konzept von „Thunderbolts*“: Alle Beteiligten betonen ständig, dass sie keine Helden sind, dass sie kein Team sind und dass sie schlechte Laune haben. Mit Augenzwinkern wird vor allem im Abspann darauf verwiesen, dass diese B-Truppe keinesfalls die Strahlkraft der Avengers hat, was sich auch in der Inszenierung niederschlägt. Es dominieren düstere Farben, vor allem Grautöne; selbst das große Finale kommt wenig knallig herüber, sondern wirkt wie das monochrome Gegenstück der farbenfrohen Schlachten aus den „Avengers“-Filmen. Einsamkeit, Enttäuschung und psychische Erkrankungen sind die Themen, die immer mitschwingen, sogar in erwähntem Showdown, der sich gegen Ende sogar ins Metaphysische wandelt. Dummerweise bekommt das Kino selten eine gute Darstellung solcher Szenarien hin, Marvel strauchelte bereits bei „Doctor Strange“ damit und hier ist es nicht anders. Das Ganze wirkt nicht ausgereift oder psychologisch stimmig, sondern gleichzeitig hochtrabend und banal, gerade in seiner Auflösung.

Allerdings hat „Thunderbolts*“ eh mit dramaturgischen Problemen zu kämpfen. Bis sich tatsächlich mal sowas wie ein echter Mainplot aus der Gemengelage geschält hat, ist quasi schon der halbe Film vorbei. Valentina mag zwar eine Strippenzieherin sein und schlimme Dinge tun, als Oberschurkin taugt sie dann aber doch nicht, was vielleicht auch der MCU-Vorarbeit liegt: In „Black Panther: Wakanda Forever“ wurde sie als Ex-Frau von Everett Ross dargestellt, trotz aller Süffisanz und Intrigen erscheint sie nie als urböse, sondern eher als Trickster, weshalb spät noch eine neue Bedrohung installiert werden muss. Dass Red Guardian und Bucky Barnes spät zu der Truppe stoßen ist noch zu verkraften, die Ungleichheit in der Charakterzeichnung dagegen nicht. Ghosts Profil beschränkt sich auf das Gerede von ihrer schweren Kindheit als Laborexperiment, Walkers Image als All-American-Soldier und Befehlsempfänger bekommt nur in einer Szene Risse und damit Charaktertiefe, über Taskmaster erfährt man gar nichts Neues. Bucky will halt Gutes tun, auch um der eigenen schlimmen Vergangenheit willen, aber den Storybogen hat er in so gut wie jedem seiner letzten MCU-Auftritte verfolgt und Red Guardian ist eher ein Comic Relief, das nur durch die dysfunktionale Vater-Tochter-Beziehung und das Leben als gescheiterte Existenz mehr Profil erhält.

Der frühere Winter Soldier Bucky Barnes (Sebastian Stan) hat eine „Terminator 2“-Gedächtnissequenz

Vergleicht man „Thunderbolts*“ mit „The Suicide Squad“ vom früheren Marvel-Hausregisseur James Gunn, bemerkt man auch, wie viel besser Gunn das Spiel mit den Stimmungen beherrscht. „The Suicide Squad“ war eine grelle Sause, die durch tragische, überraschend feinfühlig erzählte Geschichte von Ratcatcher 2 Tiefe erhielt. „Thunderbolts*“ hingegen gibt sich schwermütig, doch gerade die Clownereien von Red Guardian reißen eher aus dem Film heraus, wenn der gescheiterte Gernegroß und Tollpatsch physisch und verbal ins Geschehen eingreift. Das ist schade, denn oft hat die zusammengewürfelte Truppe auch gute Momente. Die Zusammenarbeit wider Willen (wunderbar versinnbildlicht in der gemeinsamen Überwindung eines glatten Schachts) sorgt für komödiantische Reibung und hin und wieder werfen sich die Antihelden auch gepfefferte Oneliner an die Rübe. Hinzu kommen auch einige Szenen, in denen sie ihre Ähnlichkeiten entdecken: Dass sie allesamt Ausgestoßene sind, dass die Narben der Vergangenheit sie zu dem machen, was sie jetzt sind – Kämpfernaturen, aber nicht unbedingt Helden im klassischen Sinne.

Die Tatsache, dass die Protagonisten über keine allzu großen Superkräfte verfügen, nicht fliegen oder Strahlen verschießen können, ist eigentlich ein Rezept für geerdetere Action, mit Heidi Moneymaker („Guardians of the Galaxy Vol. 3“) als Stunt Coordinator und Can Aydin („Love Hurts“) sowie Caleb Spillyards („The System“) als Fight Coordinators sind auch versierte Leute dabei, während Regisseur Jake Schreier nur die Indie-Filme „Robot & Frank“ und „Margos Spuren“ sowie diverse TV-Credits auf dem Kerbholz hat. Allerdings haut „Thunderbolts*“ seine beste Actionszene mit dem Kampf der Antihelden untereinander schon früh raus. Wie sich die vier mit Schusswaffen, Bögen, Klingen, Fäusten und Füßen in dem Lagerhaus beharken, das ist exzellent und ideenreich choreographiert. Die zweite herausragende Actionsequenz ist eine Verfolgungsjagd inklusive Feuergefecht, bei dem Bucky dann auch noch eine „Terminator 2“-Gedächtniseinlage hinlegen darf. Einige Scharmützel mit Valentinas Schergen sowie ein Kampf gegen ein Superwesen sind okay, der Showdown dagegen, wie bereits gesagt, antiklimaktisch.

Das wäre den Avengers nie passiert: Die Thunderbolts sind gefangen und gefesselt

Immerhin kann die Besetzung sich sehen lassen, wenn auch mit unterschiedlichem Erfolg. Florence Pugh („Dune: Part Two“) hält den Laden als Zentrum des Films zusammen, kann Yelena in all ihren Facetten überzeugend darstellen: Die kalte Auftragsmörderin, die Tochter, welcher der Vater peinlich ist, die Einsame, die unter der Last der Vergangenheit leidet. Sebastian Stan („Der Pakt – The Covenant“) macht das Beste aus seinem eher oberflächlichen Part, David Harbour („Tyler Rake: Extraction“) gibt seiner clownesken Figur noch Würde. Hannah John-Kamen („Ready Player One“) schlägt sich okay, Wyatt Russell („Soldier“) ist eher mittelmäßig und Olga Kurylenkos („Chief of Station“) Szenen sind kaum der Rede wert. Julia Louis-Dreyfus („Ein Vater zuviel“) als schmierige CIA-Intrigantin dagegen ist eine Wonne, Wendell Pierce‘ („Der Kandidat“) Rolle ein besserer Cameo. Lewis Pullman („The Strangers – Opfernacht“) ist okay, reißt darstellerisch aber keine Bäume aus, während Geraldine Viswanathan („Der Sex Pakt“) mit dem Drehbuch zu kämpfen hat: Bei ihrer Rolle als Valentinas Assistentin weiß man lange nicht, ob sie linientreu ist oder doch Gewissenbisse hat, quasi zur Klärung der Frage verschwindet sie mehr oder weniger aus dem Film.

So bleibt am Ende die Erkenntnis, dass ein Jake Schreier kein James Gunn ist, wenn es um die Inszenierung zusammengewürfelter Hallodri- und Antihelden-Truppen ist. Zwar hat sein Team wider Willen einige gute Momente untereinander, doch einen stimmigen, einheitlichen Tonfall zwischen Humor und Tragik bekommt er nicht hin. Die Action ist erfreulich geerdet, haut ihr Highlight aber schon viel zu früh raus, um später einen enttäuschenden Showdown zu bieten. Außerdem rumpelt es bei „Thunderbolts*“ trotz guter Besetzung dramaturgisch im Karton, weshalb man sich wundert, dass die US-Kritik den hier so hochjubelte, nachdem sie auf dem ehrlich gesagt besseren „Captain America: Brave New World“ so herumtrampelte.

© Nils Bothmann (McClane)

„Thunderbolts*“ läuft seit dem 30. April 2025 in den deutschen Kinos. Inhaltliche Details zur Heimkino-Veröffentlichung stehen noch aus, aber es wird wohl von Disney über den Vertrieb von Leonine wieder etliche 4K-, Blu-ray- und DVD-Editionen geben. Wann diese erscheinen werden, ist zum Zeitpunkt des Kinostarts noch nicht bekannt.

Was hältst du von dem Film?
Zur Filmdiskussion bei Liquid-Love

Tagged as: Abenteuer, Comicverfilmung, David Harbour, Florence Pugh, Hannah John-Kamen, Jake Schreier, Julia Louis-Dreyfus, Lewis Pullman, Marvel, Marvel Cinematic Universe, Olga Kurylenko, Sebastian Stan, Thunderbolts*, Wyatt Russell